分类：好词好句时间：2023-05-10 14:12作者：未知编辑：猜谜语
本篇文章给大家谈谈繁与简,以及繁与简的哲学关系对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站！
《安塞腰鼓》是一篇通过描绘西北“地域风情”来展现人的本质力量和时代精神的抒情散文，我们可以通过句子赏析来了解这篇文章。下面我为大家带来《安塞腰鼓》课文赏析，欢亩卖迎阅读与借鉴！
《安塞腰鼓》课文赏析 篇1
一、品位语句
1、容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是摆脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲！
（那么一股劲要摆脱冲破撞开什么？是什么束缚羁绊闭塞了那么一股劲？）
提示：那么一股劲要打破人们身上层层坚硬的外壳，让生命宣泄在天地间，让人遗落了一切冗杂，痛快了山河、蓬勃了想像力，使人明白人之所以为人，生命之所以为生命。
2、它使你惊奇于那农夫衣着包裹着的躯体，那消化着红豆角角老南瓜的躯体，居然可以释放出那么奇伟磅礴的能量！
提示：他们有着自然、健康的生命，是原始的、未经人工雕饰的、没有半点污染的、不掺杂任何杂质的完完全全的生命。这是他们力量的源泉。
3、多水的江南是易碎的玻璃，在那儿，打不得这样的腰鼓。
（为什么多水的江南打不得这样的腰鼓？）
提示燃码：江南流水更多地表现柔媚的风格，而安塞腰鼓需要承载这样原始、粗犷的生命力量的厚土。
4、耳畔是一声渺远的鸡啼。
提示：当鼓声停止后，人们仍沉浸在激情中，似乎炽热后的沉寂，这时以鸡啼反衬寂静（也可认为这是实写）。
本文大量使用了排比和反复的修辞方法，语言气魄充沛，节奏鲜明，感情强烈。排比，是把结构相同或相似、语气一致、意思密切关联的一组句子或词语排列起来，以增强语势，加深感情。例如痛苦和欢乐，生活和梦幻，挣脱和追求，都在这舞姿和鼓点中，交织！旋转！凝结！奔突！辐射！翻飞！升华！反复，是为了突出某个意思，强调某种感情，特意重复某个词语或句子。在本文中，它经常是与排比结合起来使用的。例如容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。试从课文中找出一段单用排比的和一段综合运用排比和反复的文字，仔细体会它们的表达效果。
排比和反复的修辞手法
高原生命的火烈颂歌民族魂魄的诗性礼赞
二、排比和反复
1、排比：
把内容紧密相关、结构基本相同或相似、语气基本一致的几个句子或短语递相排列，用来表达相近或相关的语意。例如：红的像火、粉的像霞，白的像雪。
作用：便于把内容表达得更集中、更透彻。把强烈的感情表达得淋漓尽致。
2、反复：
根据表达需要；使同一词语或句子一再出现。反复可以连续，也可以间隔。相同的语句紧紧连接在一起，没有其它语句相隔的反复为连续反复。如：读书呀，读书呀，不错，学生是应该读书的，但一方面也要大人老爷们不至于葬送土地，这才能够安心读书。间隔反复乃是指相同的语句隔开来反复出现，当中插入其它语句的反复。如：他们不惊诧；他们不惊诧。他们也不惊诧。
作用：可以强调突皮耐哪出某一事物或某种感情。
《安塞腰鼓》课文赏析 篇2
这是一篇歌颂激荡的生命和磅礴的力量的文章。
“一群茂腾腾的后生”，“朴实得就像那片高粱”，在“黄土高原上，爆出一场多么壮阔、多么豪放、多么火烈的舞蹈哇──安塞腰鼓”！“后生”，年轻的生命，如日中天，光辉刺眼，“茂腾腾”地沸腾着生命的热烈；年轻的生命“朴实”、不做作、不招摇、不浮耀，像“高粱”一样无华而茁壮，自然健康；这样的生命，是原始的、未经人工雕饰的、没有半点污染的、不掺杂任何杂质的完完全全的生命。这样的生命奔腾踊跃于“黄土高原上”，古老的沟壑纵横的土地，承载着这样年轻热烈完美的生命，“安塞腰鼓”给予他们宣泄的方式。
充溢着生命力量的“后生”们，“神情沉稳而安静”，生命在积蓄激情，等待爆发。果然，他们“一捶起来就发狠了，忘情了，没命了”，生命的热情一旦被释放出来，就没有什么东西能阻挡得住力量的喷涌。来了：“骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；乱蛙一样，是蹦跳的脚步；火花一样，是闪射的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿”。人已经不是概念上的“人”，而成了单纯的生命的载体、力量的载体，只有宣泄宣泄再宣泄，喷射喷射再喷射，人与生命合一与力量合一。“这腰鼓，使冰冷的空气立即变得燥热了，使舒适的阳光立即变得飞溅了，使困倦的世界立即变得亢奋了”，这些旋转的生命喷涌出的火热的力量灼热了周围的一切。生命如雷霆万钧，如山崩地裂压顶而来，使一切都变得渺小，天地间只有生命的能量呼啸不已，“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞”，这样的生命，这样的力量，又有谁想束缚，又有谁能羁绊呢？生命化成“摆脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲”──伟大、雄浑、激昂、粗犷，也许有点狂野甚至具有一定的破坏力，但它是真正的、原始的、自然的生命的流露，还有什么比这样的力量更可贵、更激动人心、更让人叹为观止呢？──“后生们的胳膊、腿、全身，有力地搏击着，疾速地搏击着，大起大落地搏击着”，他们的动作不会像舞台上的舞蹈那么精致整洁富有韵律，但是他们的力量却扑面而来，“震撼着你，烧灼着你，威逼着你”，“它使你从来没有如此鲜明地感受到生命的存在、活跃和强大”，使人不能相信人“居然可以释放出那么奇伟磅礴的能量”。面对这样的生命、这样的力量，人们会怎样呢？──或许有人觉得这样的生命太赤裸裸、太霸道、太蛮横，但是它会打破人们身上层层坚硬的外壳，让生命宣泄在天地间，而不必计较功名利禄，不必患得患失，不必苍白憔悴，让人“遗落了一切冗杂”，“痛快了山河、蓬勃了想像力”，使人明白人之所以为人，生命之所以为生命。
作者把这样生命的宣泄、力量的喷发赋予了“黄土高原”“安塞腰鼓”，是有其深刻含义的。“黄土高原啊，你生养了这些元气淋漓的后生；也只有你，才能承受如此惊心动魄的搏击！”相比作者对黄土高原的赞美，对水乡江南，却觉得“多水的江南是易碎的玻璃，在那儿，打不得这样的腰鼓”，然后再次感触“除了黄土高原，哪里再有这么厚这么厚的土层啊！”作者为什么对黄土高原情有独钟？在作者看来，黄土高原的人“朴实”“沉稳”“安静”，他们还保存着生命的“元气”，相比商品经济发达的江南，少了些浮躁，缺了些世故。厚土蕴藏着原始的生命，积蓄着骚动的力量，而多水的江南，已经流逝了许多许多，改变了许多许多。这篇文章，内容和形式取得了完美的统一。
全文共30个自然段，多用短句来表现内容。如“一群茂腾腾的后生”，简洁地表现了年轻生命的热烈奔放；“忘情了，没命了”，有力地表现了生命沸腾、力量喷涌不可遏止的情景；其他如“落日照大旗”“只闻声隆隆，隆隆，隆隆”，“愈捶愈烈”等句，无不铿锵激昂。
本文大量运用排比，有句内部、句与句、段与段之间的排比，不仅交错出现，而且一连许多，如“使人想起……”“愈捶愈烈”，都是一连用三个排比句，如同江河一泻千里，不可遏止。许多排比对偶工整，如“骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；乱蛙一样，是蹦跳的脚步；火花一样，是闪射的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿”一段，气魄昂扬；还有的'排比层层递进，如“摆脱了、冲破了、撞开了”“震撼着你，烧灼着你，威逼着你”等，排山倒海般让人透不过气来。
课文自始至终，一直保持着快速的节奏。一个排比接一个排比，一个高潮接一个高潮，不让人有半分喘息的机会。快节奏使得内容表达得更热烈、更激荡，充分表现了生命和力量喷薄而出的神韵。
《安塞腰鼓》课文赏析 篇3
《安塞腰鼓》是一篇通过描绘西北“地域风情”来展现人的本质力量和时代精神的抒情散文。它气魄磅礴而又短小精悍，艺术手法丰富多样，我们从不同的角度欣赏，都可以感受到蕴涵其中的艺术美。
一、虚与实相结合的抒情美
《安塞腰鼓》是一个虚实相生的范例子。它以实的描写给人以最强悍、直观的视听冲击，又把读者带入一种虚的境界：写现场感受，写安塞腰鼓的强盛震撼力“晦暗了又明晰、明晰了又晦暗、尔后最终永远明晰了的大彻大悟！”；写鼓声，“隆隆隆隆的严重的思考”，鼓声引发出主观的情绪，这种情绪又以“思考”的空灵形态附于“鼓声”之上；写舞姿，“愈捶愈烈！形体成沉重而又纷飞的思绪！”由实而生虚，实的形体幻化成虚的思绪，虚的思绪又具有了丝丝缕缕纷飞的若有若无的状貌和无形的沉重感。虚与实的这种相因相生使安塞腰鼓蒙上了一层迷人的光晕，布满了艺术的张力。还有用其他实体事物来侧面映衬和表现安塞腰鼓的，如：“使人想起：千里的雷声万里的闪！”甚至化虚为实，如：“隆隆隆隆的犁尖翻起的杂着草根的土浪”，这是一种“诗化”的表现手法。读者能够在这篇散文中读到许多具有诗性的佳句，感受到虚实结合的抒情美。
二、隐与显相结合的含蓄美
《安塞腰鼓》透过传统乐舞表演的独特魅力，歌颂人的生命力量，写得粗犷、雄浑、酣畅淋漓、直抒胸臆、不事含蓄，这是它显的一面。然而作者又将一些与时代背景相关联的内容隐含起来。“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣扎了、冲破了、撞开了的那么一股劲！”“束缚”“羁绊”和“闭塞”指什么？“挣扎”“冲破”和“撞开”的是什么？作者没有确指。“隆隆隆隆的豪壮的抒情，隆隆隆隆的严重的思考，隆隆隆隆的犁尖翻起的杂着草根的土浪，隆隆隆隆的阵痛的发生和排解……”“思考”的是什么，“阵痛”因何而生？作者也没有确指。然而作者是站在二十世纪八十年代回溯黄土高原的千百年时光，审阅着传统的乐舞，他笔下所要“冲突”“撞开”的东西自然也包含此时此地的贫穷和落后。专心的读者也会毫不牵强附会地联想到这些社会背景。作者将这些内容用暗示的笔法写出，自有其意味深沉、寄寓丰厚的效果，比用显笔更能发人深思。
三、大与小相结合的视角美
《安塞腰鼓》的视角是独特的，知觉的选择性与艺术的创造力被完美地结合了起来。在视角的选择中，或选其大，或取其小。观其大则浑然一体，观其小则细致入微。
一方面，为适应腰鼓表演的恢宏气魄，作者采用全景式甚至俯瞰式的视角，使阔大的场面、深远的背景尽收眼底，我们看不到一个个相对独立的人的个体以及景物的个体，人的穿红着绿、山石树木的参差斑驳，种种繁杂、零乱而无用的细枝末节都被过滤，被省略，于是，“人，成了茫茫一片；声，成了茫茫一片”大片的山崖成了一个巨大的鼓面，所有的心灵成了一个巨大的鼓面。这是何等的壮阔啊！但也只有这样的壮阔才能适应安塞腰鼓的气魄。
另外的一方面，作者又把最刺眼的细节提取出来，我们仍是看不见人物的个体，却看见了这些个体的局部：锤把上的流苏——旋风一样，舞姿中的脚步——乱蛙一样，明眸里的瞳仁——火花一样。这些最精粹的局部内容给浑然壮阔的大场面点染上闪闪的亮点，是整个画面上最灵动、鲜活之处。有了它，那些粗线条的场面勾勒才更具活力而不显单调。同时，百十条流苏的飞扬，百十双脚的蹦跳，那么多的“火花”的闪射，合起来又是一种独特的大，独特的整体。
四、繁与简相结合的和谐美
《安塞腰鼓》的表述总体而言是很简练的，一切烦琐的交代都被省略掉，只见粗犷的线条轮廓，只见粗线条轮廓中的数个亮点。但在这样的总体风格下，在短短的篇幅中，又令人惊异地存在着许多繁笔。如：“一捶起来就发狠了，忘情了，没命了！”“它震撼着你，烧灼着你，威逼着你。它使你从来没有如此鲜明地感受到生命的存在、活跃和强大。”“痛苦和欢乐，生活和梦幻，挣脱和追求，都在这舞姿和鼓点中，交织！旋转！凝结！奔突！辐射！翻飞！升华！”以及上面提到的“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是摆脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲”。在这些地方，布满了对同一个内容的多重表现。“发狠”“忘情”“没命”；“束缚”“羁绊”“闭塞”；“震撼”“烧灼”“威逼”，一组组近义词的铺排连用，虽然没有产生出新的语义内容，但多层次的复沓表述形成了一次又一次的情感冲击波，具有明显的强化效果。古人谈文笔的详略，形容详处是“密不透风”、略处是“疏可走马”，《安塞腰鼓》已深得此语的精髓。
五、动与静相结合的映衬美
《安塞腰鼓》中，为了增加行文的跌宕感，调动一切手段映衬安塞腰鼓的表演，作者刻意安排了两次动与静的转换，分处散文的开头与结尾。
课文先是由静入动，意在蓄势。“一群茂腾腾的后生”好似一组沉静的塑像，一片静默的庄稼做了他们最好的背景，除了风的吹动，一切都是静止的，就连响鼓也“呆呆地，好像从来不曾响过”。但忽然之间就爆发了，火烈地动起来，响起来了，一种“骤响易彻”的表达效果由此而生。这里的妙处还在于大的动静关系中套着小的动静关系。开始时高粱、后生的静像映衬了后来腰鼓表演的动感，而风吹高粱叶子与衣衫的动感又衬托了后生及高粱的静默。结尾处的第二重动静转换，意在余味。当腰鼓最响、舞姿最狂的时候，却戛然而止，一切归于静寂，留下一个巨大的感觉空白，静到空洞，静到生疏，静到让人滞留在上一刻无法自拔，难以适应，“像来到另一个星球”。与开头一样，这里也有两重动静关系，安塞腰鼓的“愈捶愈烈”到复归静默是大的一重以静衬动，那一声“渺远的鸡啼”又映衬了眼前布满生疏感的寂静，似真似幻，让人难以确定是否真的置身于天外，因而留下独特、悠长的余味，这是小的一重以静衬动。
《安塞腰鼓》课文赏析 篇4
本文题为“安塞腰鼓”，但并没有写成一种传统民间表演艺术的简朴介绍，而是大胆地运用联想和想象，在描摹声音、舞姿的基础上，激情满怀地赞颂表演者的气质和伟力，赞颂黄土高原世世代代人民群众不屈追求和奋力拼搏的精神。学习本文，既要学习作者运用多种修辞手法详细表现一种表演艺术的写法，更要学习作者运用联想和想象来表达自己的审美感受，由鼓及人、由形到神、由艺术感及社会感的思维和布满表现力的语言。
例如第12自然段“容不得束缚，那么一股劲”既是审美感受，又是独特的现实感悟：黄土高原的农夫正在挣脱思想上的“羁绊”和“闭塞”，以不可阻挡的“一股劲”奔向新生活。又如第14、15、16三个自然段，初看似是描写鼓声的沉重和响亮，实则每段暗联着现实和历史，鼓声已成为一种思想和力量的象征：“山崖蓦然变成牛皮鼓面了，只闻声……”一句不是显示出这种思想和力量改造大自然的威力吗？“隆隆隆隆的严重的思考”一句引导读者总结沉重的历史教训，去思考那些”阵痛的发生和排解”，从而激越对改革开放新时代的热爱之情。
文章运用比喻、借代、比拟、排比、反复、夸张等多种修辞手法，增强了文章的形象美和内蕴美。语言多铺陈和短句，与全文急促的节奏和强盛的气魄相适应。这些都要反复品读。
《安塞腰鼓》课文赏析 篇5
这是一首生命的赞歌，力量的赞歌。
在文章里，安塞腰鼓，并非只是单纯地在作为人类生命力量的一个载体、一种象征；其自身，就是人类生命力量的凝结物，最充分、最彻底的表现。这样，作者自然要倾注下全部的热情与笔力歌之、颂之，一歌二颂难以尽致，则有三歌之、三颂之。
在作者笔下，几乎分不出哪是形式与内容，哪又是客体与主体，两者真正地获得了无间的统一。
不取拖沓累赘、沉闷疲软的长型句式，而多简洁有力、脆生响亮的短句；也没有冗长繁复的段落，一言两语即自成起迄。
大量地运用排比，排比的形式又力求多样：既有句内的排比，更多句与句之间、段与段之间的排比，又能连段而下，交错互出。
不独直接地描写这腰鼓释放的磅礴能量，也从人的感觉、人的联想和群山、大地等周围环境的回响上，多方位地渲染着它的奇异效应。
自始至终采用行进的、动态的描写，不作静止的形容，并使那人体的动作与腰鼓的声响，在共时态中互激互溶，合二而一，从艺术上组成一个表现着生命之源和力量之泉的整体。
──这一切形式上的追求，在文章中造成了一种快速跃动的节奏，炽热灼人的氛围，排山倒海般的气魄，恰与作者所要歌之颂之的人的生命力量相辅相契。
安塞腰鼓，是属于黄土高原的。惟有生存于这方土地上的人群，才能创造出此等奇观，也才能凭借它而释放其内蓄的伟力。作者是陕西人，从其描写中，可以看到他对黄土高原和安塞腰鼓的无限神往与倾心爱恋。惟其如此，他也才能写得酣畅淋漓，曲尽其妙。
这一篇，与乔良的《高原，我的中国色》，有异曲同工之妙。假如说，乔良的作品，是对中华民族性格特征的总体性的掌握，那么刘成章的《安塞腰鼓》，则是把它对象化和详细化。读者能把两篇作品一并阅读，相互比照，必将更深切地体察到我们民族性格的本色及其生命力量之表现。
简与繁的辩证关系如下：
繁与简，这是两个差别强烈的词，可是这样的对立体往往又是紧密联系、密不可分的。
繁与简，是一种结合，与辩证关系的两个对立败岩谨面。繁，是简的一个表达式，简，又是繁的升华。
繁，并不显得杂乱琐碎，简，也不能失去原来意思，这样才可以做到繁与简的有机结合。在生活当中，处处都存在着“繁与简”的现象，中国武术有一精髓“四两拨千斤”就是繁与简的一个体现，四两就是很轻的事物，即简。千斤就是很重的事物，即繁。
因此，我们说繁与简是可以相互转化，比如一句“阳春三月，明亮花繁，树木茂密，百花齐放”，我们就可以简朴来概况为“春光无限好”。我们在写作当中，也可以运用好繁与简，用一写简朴的句子来概况意思，让大家都能够听懂、又显得言简意赅。
实际上，繁与简就是一对辩证的统一枣销体，繁与简的辩证统一给我们生活的这个世界增添了一份美。作为当代的中学生，我们也需要了解繁与简的组合妙义。在察基生活当中不断体验繁与简，融合其中，让我们的生活变得更加美好。
简与繁
余秋雨先生有这样一段话：在这阳关雪地之中，白茫茫一片，身处此种境地，巨人也成了侏儒，侏儒也成了巨人。他道出的不仅是一刻的熟悉，也说出了一种矛盾。其实，矛盾无处不在，繁与简便是其中之一，繁与简虽对立而存立，却都各自发挥着作用。
首先，说繁。
《水浒传》扬扬洒洒数百万字，可谓之繁睁搜渣也。然而，它却将人物的形象表现得恰到好处，毫无雷同，这正体现出一种繁的艺术。所以我说，《水浒传》繁得合理。雨果的《巴黎圣母院》讲叙了一个很简朴的故事，可是他却用了曲折的情节来反映了复杂的人际关系，虽被选为“愚王”的加西莫多的高贵品质才显得更加可贵。因此，我说，《巴黎圣母院》，繁得巧秒。
其次，道简。
“一枝一叶一世界”，虽只七字，可谓简也。然而，这短短的七个字却包含了参之不透的人生哲理，所以，它“简”其所。冯延已的《渴金门》中有这样一句：“风乍起，吹皱一池春水。”一个“皱”字，何其之简，但却将作者内心的复杂的心情寓于这一字之中，岂不妙哉！其实，在中国的古悉悄诗词中，这样的例子举不胜举，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。就以简朴十余字留给读者广泛的想象空间。还记得诸葛亮的《出师表》区区几百字，便将他“鞠躬尽瘁，死而后已”的形象展现在我们面前，试想，假如没有他留下的《出师表》，我们该多难才能真正理解的人格魅力。《出师表》可谓简得有价值。
最后，说繁道简。
其实，为人处事，该繁则繁，当简则简，善莫大焉。人生无需太多的荣誉来装饰自我，但却需要有深厚内涵来成就人生。真正理解繁漏灶与简的艺术的人应该懂得：繁要繁得合理，巧妙，简也要简得有意义，有价值。
说繁道简，让我们懂得繁与简的技术，却创造自己的出色人生!
记住：无论繁简，只要我们努力，人生都会出色!
这是两家很有意思的超市， 其中一家，德国阿尔迪（ADLI）超市,外界对这家超市的印象是神秘且低调，公司禁止高管接受媒体采访，它的经营方式非常朴素和效率。另一家，美国魏格曼(Wegmans)超市，一家不愿跟如段随行业的主流，提供产品种类繁多，常常引领行业前沿。几乎是背道而驰经营方式，两家超市同样取得的成功。
花开两朵，各表一枝。
阿尔迪的前身是1913年一对夫妇开的一个小卖部。二战结束后，Albrecht两兄弟接管了家族生意。这家商店成为战后物质匮乏时期，广大民众赖以生存的不可缺少的食品供给店。此后他们的生意越做越大。1960年阿尔迪连锁店发展成南、北方两个商业集团,两个集团公司友好合作，同时在法律、财务和组织上完全独立。阿尔迪曾在德国市场与沃尔玛正面对决，在阿尔迪极致低价和强盛的品牌忠诚度的压力下，沃尔玛毫无招架之力，在亏损数亿美元后于2006年退出德国市场。如今，阿尔迪在全球有超过10000家超市，能取得如此好的成绩，只是因为阿尔迪抓住了零售的本质：在保证高质量的前提下坚持低价，并将低价二字做到了极致。
魏格曼食品超市于1916年由约翰和沃尔特•韦格曼作为一家私人拥有的公司 - 罗切斯特水果和蔬菜公司在罗切斯特成立。公司CEO的韦格曼（Danny Wegman）表示，产品的价格越低，当然有越多顾客愿意购买，但是，若顾客根本不知道如何料理某种食材，无论把价格压得多低，顾客都不会想买。因此，韦格曼认为，“能够刺激销售量的是知识，而不是价格。”拿知识迎战价格，这是韦氏食品超市在市场上创造差异化的方法。为了维持这个差异，公司积极教育员工以及顾客，只有当他们都成为饮食高手时，公司才能在价格战中杀出一条生路。 截至2014年，魏格曼食品超市共有85家店铺。2013年，公司收入为70亿美元，共有44000+名员工。
阿尔迪文化所有的关注点都在于最好的质量，最低的价格。朴素的真理成为企业的文化，顾客到店里，就是要优质的东西，更低的价格，企业文化也应该是服务于这个，而不要讲那么虚的东西。阿迪没有那些标语式的企业文化，一切就是首先确保物美，然后尽可能的价廉。
魏格曼食品超市则关注的是服务与用户，提倡绿色健康生活 ，提供优质服务，坚持社会责任感。 超市提供各式熟食的堂食和外带， 员工在超市现场预备食物，而不是由统一供给站提供。店内食品的风格多样，例如意式风味、亚洲风味和印度风味。懂得消费者要什么以及怎样让产品更加多样化，除此之外，Wegmans还有77位“美食能手”，几乎每个门店里都安排一位这样的“能手”向消费者传授健康烹调的技能。除了提供简朴易懂的菜谱之外，“美食能手”还会在现场手把手地教消费者如何把健康食品做得更美味，为他们的美食创意提供灵感，他们的厨艺不亚于任何一家顶级餐厅里的厨师。
在产裤洞品种类上，阿尔迪超市选品精简在600种。此外，“食品杂货店”的特性使得阿尔迪强化包装食品，而弱化如生鲜商品这样需要复杂操作的品类。精简600种产品都是众多品类产品中的明星产品，在通过规模化的采购生产，让产品成本降低。只有600多种产品自然降低治理成本。
魏格曼食品超市占地面积是普通超市的二到三倍，几乎涵盖了市面上所有品类的产品，超市中有宽大美丽的食品加工区，新鲜出炉的糕点花样繁多，500 多种奶酪陈列精美。超市里还设有书店、儿童游戏中央、干洗店、音像制品出租店、照片冲印店、国际报刊亭、花店、葡萄酒店、药店，甚至还有一台 850 美元的意式浓缩咖啡机。
总之，阿尔迪超市就一个字“抠”，除了必要环节，其他环节都一概省掉，因为每一个环节对应着成本，这些成本最终会转嫁到消费者身上。从不做广告，所有折扣信息只有到超市才知道。阿迪尔省下的钱都让利给了他们的顾客。
而魏格曼超市正如它的CEO所说“用我们的知识为顾客提供帮助”，超市尽可能的满意用渣纯誉户新需求，引导用户需求。不安于现状，为适应不断变化的环境而作出改变。
两家超市经营方式都折射出产品哲学思想和企业普世的价值观。阿尔迪重剑无锋大巧不工专注零售的本质并做到极致，顾客来超市就是来买东西的，买完就走。正如张小龙所说：“好的应用应该是用户用完就走的”。魏格曼诚然相反，担任魏格曼副总裁的鲍罗斯基说: “超市把顾客带到一个从未去过的地方。一旦到了那里，他们经常就不想离开。"这不正和互联网增加用户粘性的主流思想契合。
工业产品设计和零售最终要回归的它的本质，我认为就是两个字“繁与简”，互联网产品在设计和运营也是从这两个最简朴逻辑演化，但万变不离其宗，而这便是“道”。
PS：不知道各位看官有没有这样的疑问，存在一家集这两家超市之所长的超市呢?答案下次揭晓。
许多年以来，繁体字和简化字的混用问题，一直是书界争论的焦点之一。到目前为止，仍旧没有定论。
混用，涉及到两个方面，一是在同一字中的繁简混用（即半简半繁），二是在一篇书法作品中不同字的繁简混用，如：把“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”写成“孤帆远影碧空盡，惟见長江天際流”，等等。前者的混用属于生造，既无历史出处，也不规范，不能、也不该混用，书界上下对此并无异义。而争议产生于后者。反对者认为： 一是，繁体字和简化字产生的历史时期不同，应视为两个系统，假如交叉混用，会显得不伦不类。 二是，书法作品是供人们欣赏的，繁体字和简化字混用轻易给欣赏者造成文字使用上的混乱，若群众（特殊是青少年）进行效仿，就会流行于社会，造成简化字和规范字推行方面的困难和障碍。 以上两种理由，应该说是很有道理的。笔者在接受这些理由的基础上，更倾向于答应繁体字、简化字混用（不指单字本身的混用）。理由是： 一、把繁体字和简化字混用限定在书法艺术中。毋庸质疑，日常学习、工作以及生活中的文字交流都应该遵守《中华人民共和国国家语言文皮键字法》，人人都应该成为规范汉字和简化字的使用者和推行者，我们相信，随着国家法制的加强，准确使用汉字将逐渐成为每一个公民的自觉行动。 书法艺术中的繁简混用，不会引发社会上文字使用的混乱。这是因为：书界的人们一般都属于 “双文字” 使用者，即在日常生活中书写规范字，在书法作品中繁体字、异体字、古文字、传承字、俗字，甚至淘汰字，讹字都写。当前，书法展览作品和书法字帖中的文字多笔、少笔、结构变形等可以说是比比皆是，许多书家也把这种“混写”视为学识的标志。即使是小学生，凡是从小学习毛笔或硬笔书法的，也无不繁、异、传承等都写（包括各种书体），其中相称多的字都不属规范字，但这只不过是他们又把握了一些规范字的原始写法而已，而丝毫不影响他们在学习和生活中使用规范字和简化字。这是一种实实在在的现象。 二、书法是一门艺术。书法艺术的主要功能是供人们欣赏，使人们从中得到美的享受，同时培养艺术品质，陶冶道德情操，净化心灵，创造精美的艺术作品。从这种角度讲，本无须计较繁体字还是简化字。这就像书法家无须、也无人计较严格的汉字笔顺规则一样。有些简化字不好看，有些繁体字不好写，把不好看的写成繁体字，把不好写的写成简化字（也包括把不好写的繁体字写成简化字，把不好看的简化字写成繁体字），即可相得益彰，互相补充，带握脊又可求新求变，增强艺术情趣和艺术魅力。当然，同时也应当鼓励书法家发挥主观能动性，敢于和善于创造出新的艺术写法，从而，把不好看的字写美，把难写的字写美丽。 三、繁与简（此“繁、简”不指繁体字和简化字，而指的是繁杂与简朴）在同篇中的混用现象古来有之。王羲之在《兰亭序》中用“於”也用“于”固然首先是因为当时二字通用，但“求变”肯定是重要原因。求变而不论繁简，这在历代大书家的笔下可谓俯拾即是。尽管不同时期有不同的繁简，但在使用上却是大都不予计较的，他们往往是即师承古人又追逐时代。所以，才使我们今天能够在古碑帖中看到繁、异、俗、传承等各种写法。也正因为如此，在历代书法昌盛时期所留下来的琳琅满目的作品中才体现出了百花争艳、竞相开放的局面。那么，历史发展到今天，只是多了一种简化字，为什么就不可以学习历代书法家的做法，既继续传统又与时俱进而推陈出新呢？长江后浪推前浪，流水前波让后波，芳林新叶催陈叶，世上今人胜古人。今人也终将成为古人。 四、不答应繁简混用与书法的字体形成矛盾。规范字的规范并未涉及到书法中的全部字体。即规范字的载体只有楷书（主要用于小学课本）和宋体字（主要用于字，词典等辞书的印刷）两种，而没有行楷、行书、行草以及隶书、魏碑的规范字。从书法的角度来看，这些字体当然也有本身的规范问题，但这种规范属于艺术范畴，而不是犹如规范字的法律范畴。 另外，由于繁简不能混用的制约，涉及到了行楷、行书、行草以及隶书、魏碑等这些字体时，便产生了许多矛盾和误蠢渗判，把行草书草化写法误判成使用了简化字就是非常普遍的现象，如“在行书中，把繁体“樓”字写成“ 楼”，把“爲”写成“为”，把“頁”写成“ 页 ”等等，本是一种草化写法，却常有人只简朴地认定这是使用了简化字，致使许多好的作品在评审中被扔进了垃圾堆。但要问行、草书中有简化字吗？实在是有许多人讲不明白。而假如答应繁简混用，就会马上避免了这种误判。
五、繁体字和简化字不能混用，对书法艺术的发展产生了制肘作用。一是，不论繁体字还是简化字，水平再高的书家也有自己认为写不好的字，不答应混用则进一步降低了书家创作精品的概率。二是，书家究竟不都是文字学家，他们的主要任务是对文字的美化，偶然忽略文字的繁简区分虽也不该却属正常。而不答应混用的严格把关，经常会扼杀一些高水平的作品。同时，在评审作品时，由于一些评委对汉字繁简缺乏准确使用的辨析，往往出现误判现象。以上这些负面作用，都不利于书法艺术的推陈出新和全面发展。 综上所述，繁体字和简化字在书法作品中的混用是没有多长理由需要封杀的，起码应当答应与不混用的作品并存在书法艺术当中。《中华人民共和国国家通用语言文字法》中答应在“文物古迹”、“姓氏中”、“书法、篆刻艺术作品”、“题词和招牌的手写书”等方面“保留和使用繁体字、异体字”，说明了《文字法》也是把书法艺术和文字使用分开对待的。同时，也说明这种“答应”并不影响规范字、简化字的推广。那么，同样道理，答应简化字与繁、异体字在书法艺术作品中并存，也不会影响汉字使用的规范化和标准化。作为书法家或书法专业工作者，本没有必要自己设定一个无法律依据、不成文的“禁止混用”的规矩，而限制书法艺术的多样性和多变性。留给书法兴趣者和书法家们一片自由驰骋的天地，对当代和后代都是有利而无害的。作者： 张树良
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