分类:好词好句时间:2023-05-09 14:04作者:未知编辑:猜谜语
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李渔在巜芥子园画传》序言中说:"予见而奇之,细为玩赏,委屈详尽,无体不备,如出数十人之手,其行间标释书法,多似吾家长蘅(李流芳)手笔。及览末幅,得李氏家藏及流芳印记,益信为长蘅旧物云。"于是我说,李流芳是巜芥子园画传》的奠基人。那么,也就是说,要想真正的了解《芥子园画传》,我们必须首先了解了解李流芳。
李流芳生活在明朝末期,在这样一个缺乏生机的时期,有一个超凡脱俗的拾荒者收留了霜天搭宴里的种子以待来春。他就是明末文豪李流芳。
总体上说,李流芳是属于洁身自好的高人逸士,几近于道家。他有个号就叫"六浮道人"。他有好几个号,如"古怀堂"、"慎娱居士"等等。他的一个字叫"长蘅"不都有归隐林泉的意思吗?
他生于末世而悠然得意,出于官宦之家而淡泊功名远离权势,隐居乡间却游历广泛,写诗作画,篆刻题跋,为士人翘楚。这般的超凡脱俗,必然注定了"天将将大任于斯人"的宿命。
他的名作《南归十八首》中有这样的句子:"吾爱陶彭泽,出处皆草草。动必求其全,俗人自缠绕。"他所敬仰的人物就是陶渊明。又有一诗云:"我年未四十,已怀归隐图。俯仰又十年,何为尙踌躇。"
在山水方面他师承董源。董源是五代时期的画家,南派山水的开山始祖。元四大家之首的黄公望说:"作山水者必以董为师谈颤法,如吟诗之学杜(杜甫)也"清代的王鉴说:"画之有董(董源)巨(巨然),如书之有锺(锺繇)王(王羲之),舍此则为外道也。"李流芳承传之正统,由此可见一斑。
有道是书画同源。李流芳学苏轼学赵孟頫又有知侍银怀素之风格,不都是钟王大山里的雨露清流吗?
因此,他的作品就成为了《芥子园画传》的坚实基础。
李流芳(1575~1629)明代诗人、书画家。字长蘅,一字茂宰,号檀园、香海、古怀堂、沧庵,晚号慎娱居士、六浮道人。歙县(今属安徽)人,侨居嘉定(今属上海市)。三十二岁中举人,后绝意仕途。诗文多写景酬赠之作,风格清新自然。与唐时升、娄坚、程嘉燧合称“嘉定四先生”。擅画山水,学吴镇、黄公望,峻爽流畅,为“画中九友”之一。亦工书法。 李流芳
人物铁事:食里情怀
一次,李流芳到杭州西湖边游玩。见西湖里长满了嫩绿的莼菜,郁郁葱葱,人们倾城出动,从早到晚采摘莼菜,然后千担万担地运往萧山,在湘湖中浸泡、清洗后再出售。据说,西湖的莼菜要经过湘湖水浸洗,味美无比。他们一行人从未见过莼菜,更未见过如此热闹、浩大的场面,非常惊异,便买下许多莼菜,回家烹调,并赋诗。
当莼菜羹端上桌时,人们都赞叹它的色泽,不忍下箸扰乱其形色。过了许久,终于抵抗不住诱惑,品尝起来悔圆陆。最后,碧顷李流芳表达了众人的心声,认为莼菜可以与当时闻名的黄芽菜、燕笋等媲美。李流芳的《莼羹歌》描述了江浙人采食西湖莼菜的场面和习俗,称赞了莼羹色香味形的美妙,对后世人了解时代莼菜的食用情况有较为重要的作用。
成就
诗文翘楚
李流芳是明代后期闻名的文学家,以诗歌和小品著名于世。天启,崇祯年间,文坛上正是竟陵之气方盛,公安之余波未绝之时。李流芳诗文既不同于以复古求革新的李攀龙等“后七子”,也有别于神秘晦涩的钟惺等人,而以自然平易、质朴清新的风格,书写自己的真情实感。
李流芳的诗歌风格类似于陶渊明的《游斜川》和白居易的《香山集》,他还深受挚友程嘉燧的影响。他认为诗应是性情的真实流露,性情是诗歌的生命。要做诗,就应该培养自己的性情。至于诗的表达形式,这都是诗人在求表现其性情之时的自然流露。他的作品就是循着这一观点创作的。
如他的五言诗《过臬亭龙居湾宿永庆禅院同一濂澄心恒可诸上人步月》记其“出西湖”、“向黄鹤”、到龙居湾永庆禅院同阔别已久的一濂等僧友欢聚的情景,状“霜余山容浅、天清海气薄”之胜境,抒“暂歇尘劳心,始知寂灭乐”之善缘和“夜长惬深语”的欢趣,以及“千林流素”之时与僧友一道步月吟诗之意境神韵,可与苏轼那首脍炙人口的《记承天寺夜游》相比并。
李流芳的文章亦为文人所重。内容为叙事怀人、山水游记和题画及序,以题画为多。这些文章不长,但都清新自然,风姿各异;笔墨平淡,感情真挚深厚。正如黄宗羲所言:“长蘅无他大文,其题画册,洒脱数言,便使读者如身出其间,真是文中有画也。”
他的《题灯上人竹卷》便是一例。这篇短文与其所绘尺幅小画笔致非常相似,信手写来,淡淡数笔,而情趣盎然。没有雕饰之痕,而有淡永之美。作者追忆与上人相知的经过,平平叙来,三言两语,而别后思念之情溢于纸上。“幽窗几净”三句,今与昔、情与景融成一片。谈及绘事,则以千竿真竹化为乌有的惋惜,反衬友人画竹笔墨益进的可喜,由此又生奇幻之思,说画竹乃真竹所化。真真假假,虚虚实实,奇幻中又带有诙谑,见友人画艺大进,自己为此感到兴奋。
李流芳于崇祯元年(1628)病中自选诗文12卷(古今体诗6卷,共366首;杂文4卷,题画跋2卷,共90篇),定名《檀园集》,命侄子李宜之和子李杭之校勘。崇祯三年(1630)由知县谢三宾合唐时升、娄坚和程嘉燧三人诗文编成《嘉定四君子集》出版。
清乾隆46年(1781),《檀园集》被钦定为《四库全书、集部六》。1993年《檀园集》入选《四库明人文集丛刊》,由上海古籍出版社出版。
书法大成
李流芳书法源于苏轼,擅长行书和草书,为一代闻名的书法家。书法风格浑厚而大气、自然而严谨,与绘画一样,在书法上受董其昌的影响,力求生秀古淡。 他在《跋摹书帖》中对书法艺术有一段极为精到的论述。他认为:学习书法,要临帖但不要成为字匠,不求形似而应汲取传统的精髓;要师古但又要创新,应自具风貌。他又非常重视文学趣味和学识修养对笔墨书画的影响,他的书画布满了悠悠的文人气息。
他以苏轼为模范,取苏字扁平的形体,而去其丰腴及天真烂漫,改为细劲坚挺的笔道,于是筋骨隽峭,风神一变,正如行家腔镇所评:能得苏字精髓,又具自家面目。
上海博物馆藏其《李白游洞庭湖诗轴》,行书“天门中断楚江分,水尽天南不见云。日落长沙秋色远,不知何处吊湘君。”用笔圆润,以气韵取胜,结体肥瘦得益,自然伸展而无矫揉造作之态;起笔收锋,沉着俐落,纵放有度,节奏平稳而错落有致;横竖撇捺,颇得苏字风神气度,点划细微处又自出意匠。学苏字又不完全与苏字雷同,当属明人学苏字中的上品。
再如入选国家“九·五”重点图书《国宝大典》的自书五言诗轴,行书共40句,属借景劝世之作。全篇章法匀称,结构严谨,点划精到,颇见功力。风格在苏东坡和赵頫之间。但细观之,长蘅此书又有其独到之处:一是方笔多起笔处多有棱角,由于笔间牵丝流畅,行笔有动势,仍不失灵动之感;二是撇多收锋,显得较为含蓄,也增强其力度感,这好像赵字。李氏书法,学古能变,且独具风格。
李氏行书,在点画笔意处匠心独具,心意迭出,是明代学苏中的佼佼者。在入古出新方面,他作了一些有益的探索,对后人有一定的影响。平素题画之作,多用行书,笔致含蓄,行笔流畅,与画相得益彰。
李氏草书参用杯素法,但绝不放纵。而只是增加点划之间顾盼、回环、牵联。结体取横向,纵向均加大向上的倾斜幅度,从而加强整体篇章的动感。据说他晚年曾草书唐宋先贤诗达数十巨册,既研诗律,又练书法,可知其习书之勤劳,炼字之功力。
李流芳传世墨宝比较多,有扇面、手札、立轴和题画,绝大多数收藏于江、浙、沪和苏州市等博物馆。其作品被辑入《中国书法名作大观》和《国宝大典》等典籍。
画苑健将
画家李流芳,工山水,兼善花卉。其画主要师承五代董源、巨然以及元代四大家黄公望、王蒙、吴镇和倪云林。李流芳《秋林亭子图》轴,上自题七绝一首:“山作矾头水少纹,巨然烘染董源皴。一间山水闲亭子,脱手平分与故人。”这无异于声明自己的笔墨是从董、巨中学来的。事实上,李流芳在传统学习上并非局限于一、两家。三百年来风行国内外,盛传不衰的《芥子园画谱》(上水部分)就是以他临仿古人各家风格的课徒画稿为蓝本整理、增编而成。
李流芳在绘画上既崇尚宋元各家,又能注意师法自然,强调写生,于画中自创新意。《吴中十景图》册是他写生作品中的代表作。他以艺术家的视角摄取吴中十处风景名胜入画,摹 *** 实生动,主景次景剪裁得宜,他的传神之笔塑造的艺术形象展示了吴中胜景特有的风采,令人神往。他五十岁时画的一副雪景轴也来源于生活经验,画上自题:“甲子腊月十三日,归自吴门,大雪弥日,舟过城南,见留光树色,冒雪含烟,颇不乏致,辄画此纸。”他每次游西湖,都要带回很多写生稿,总之他的写实功夫是比较突出的。他常以自然山水为画本,随手写景,所以笔端不落俗套,富有气愤,形成一种清新、秀逸的独特风格。董其昌赞道:“长蘅以山水擅长,余所服赝乃其写生,又有别趣。”
山水外,李流芳又善作水墨写意花卉。他的花卉,笔势飞舞,泼墨淋漓,别有一种逸趣。归昌世叹为:“其娟美之致,俱在笔墨之外,真不可及。”董其昌评为:“竹石花卉之类,无所不备。出入宋元,逸气飞动。”总之,李流芳的高超画艺使他成为晚明画坛上卓有声誉的大家。
他的画,同他的诗文一样,寄托了他的思想感情,完全成为作者抒发个人性灵的凭借。其《长林丰草图》轴,足具代表性:远山秀朗,湖中风帆一片,堤岸杨柳扶疏,水草丰盛,茅屋中有一老人正仰首低吟,隐居的惆怅心情,使满幅明媚江南春色,织入几许愁丝恨缕。细读右上题诗“欲挂衣冠神武门,先寻水竹渭南村。却将旧斩楼兰剑,买得黄牛教子孙。”可谓作者伤时不遇的郁闷,报国无门的悲哀,尽融解到那长林丰草的媚人景色中。
李流芳曾言:“画会之真山真水总不似,画会之古人总不似,画会之诗总不似。”“萃造化、古人、诗境于一局,以不似求真似。”这便是他画学思想中闻名的“三不似”理论,其精神即绘画应做到形似和神似,写实与诗境高度完美的融合统一,体现了李流芳要求突破传统、改革创新的精神,何等贵重。根据他的画卷题画跋语编成的《檀园论画》,为中国画论的可贵资料。
其绘画作品为海内外许多博物馆珍藏,并入选《国宝大典》和《海外珍藏中国名画》等绘画经典。
生平
万历三年(1575)李流芳出生于嘉定南翔一户官宦人家。原籍安徽歙县南丰。祖父 李文邦为迁翔始祖,任成山卫指挥使,封赠公爵。父亲李汝筠系县学生。伯父李汝节是嘉靖进士,官安吉知州。堂兄李先芳。万历进士,四川参议。李流芳兄弟四人:长兄李元芳,诸生,诗人;仲兄李名芳万历进士,翰林院庶吉士;弟李三芳,定海县丞。李流芳排行第三,人称李三长蘅。
李流芳青少年时,潜身东林庵中,认真读书,企求科举入仕。万历三十四年(1606),32岁中举,后又两度赴京参加殿试皆不第。时朝廷为太监魏忠贤及其党羽把持,仕途凶吉难料。他感到气馁,回到家乡,自建“檀园”,绝意仕途。他常常游览杭州西湖,一边游湖一边作画,并提笔写下一系列题跋,一派高人逸士之风度。为人耿直,诗风清新自然,文品为士林翘楚。魏忠贤建生祠不往拜,与人云:“拜,一时事,不拜,千古事。”
李流芳和程嘉燧,诗文书画齐名。李氏曾对挚友钱谦益说:“精舍轻舟,晴窗明己,看孟阳(程嘉燧)吟诗作画乃是生平第一快事。”钱谦益曰:“吾却有二快,兼看兄与孟阳耳。”崇祯元年(1628),钱谦益被放,坐帐论牍,病中的李流芳闻讯,扶枕浩叹:“不可为矣!”
李流芳的诗文明月黄河夜,寒沙似战场。奔流聒地响,平野到天荒。吴会书难达,燕台路正长。男儿少为客,不辨是他乡。——明代·李流芳《黄河夜泊》黄河夜泊
明月黄河夜,寒沙似战场。奔流聒地响,平野到天荒。
吴会书难达,燕台路正长。
男儿少为客,不辨是他乡。 黄河 , 抒怀惆怅玉岑山脚水潆洄,寒日晖晖下稻堆。穿过松冈寻法相,满空黄叶打头来。——明代·李流芳《玉岑闲行口占》
玉岑闲行口占
玉岑山脚水潆洄,寒日晖晖下稻堆。穿过松冈寻法相,满空黄叶打头来。常在西湖烟水边,爱呼小艇破湖天。今朝画出西泠路,乞与长年作酒钱。——明代·李流芳《西湖有长年小许每以小舠载予往来湖中临行乞》
西湖有长年小许每以小舠载予往来湖中临行乞
常在西湖烟水边,爱呼小艇破湖天。今朝画出西泠路,乞与长年作酒钱。查看更多李流芳的诗文
黄河夜泊原文:
明月黄河夜,寒沙似战场。奔流聒地响蔽唯,平野到天荒。吴会书难达,燕台路正长。男儿少为客,不辨是他乡。
黄河夜泊简析
此诗写作者在一个明月皎洁的夜晚,宿于黄河舟中。两岸的并并肢沙滩在月光下闪著银光,令人想起古战场的气氛。黄河的惊涛拍岸,传来惊心动魄的声响。它沿着开阔的平野犹如一条巨龙向前游动,不知所来,不知所止。宦游日久,萍踪无定,与家乡书信难通,绝世求闻达亦无门径。这种凄苦的处境令人心情抑郁,竟生不知今夕何夕的怅惘,不辨故乡异乡的愁闷。 诗词作品: 黄河夜泊 诗词作者:【 明代 】 李流芳 诗词归类: 【黄河】、【抒怀】、【惆怅】
李流芳是明末时裤袭期的人。
李流芳(1575~1629)明代诗人、书画家。字长蘅,一字茂宰,号檀园、香海、古怀堂、沧庵,晚号慎娱居士、六浮道人。歙县(今属安徽)人,侨居嘉定(今属上海市)。三十二岁中举人,后绝意仕途。诗文多写景酬赠之作,风格清新自然。
与唐时凳胡升、娄坚、程嘉燧合称“胡粗兄嘉定四先生”。擅画山水,学吴镇、黄公望,峻爽流畅,为“画中九友”之一。亦工书法。
人物事迹
三十二岁(万历三十四年即1606年)中举人,后绝意仕途。唐时升、娄坚、程嘉燧合称“嘉定四君子”(即上图中四人,前排立者为李流芳,坐者为唐时升,唐后为程嘉燧,另一人应是娄坚。),李流芳与钱谦益友善,常往来于常熟。
他工诗,擅书画篆刻,绘画擅画山水(有人称其为黄宾虹画风的源头,这点待考),学吴镇、黄公望,峻爽流畅,为“画中九友”之一,同时亦工书法(篆刻家几乎都是书法家)。
印章亦有时誉,王志坚(另一位印人)在《承清馆印谱跋》里称:“长衡(应为长蘅)不择石,不利刀,不配字画,信手勒成(不画印稿,直接奏刀),天机独妙。”朱简的《印经》将其归为”三桥派“。李流芳于崇祯二年卒于檀园,享年55岁。
李流芳是晚明嘉定的画家兼文人,他是明清时期“新安画派”的代表枣衫人物之一,也是晚明诗派“嘉定四先生”之一。就现存资料而言,李流芳的文学作品以小品文见长,其中又尤以题跋最为出彩,《嘉定李流芳全集》收录其小品文179篇,题材多样、体式完备、文笔精湛,真实地反映了他的思想品格,寄存着他对宇宙自然与凳悉腔人生生命的体悟。李流芳的小品文深受其人格、书画思想以及中国传统文化思想的影响,呈现出其独特的审美品格。
目前学界关于李流芳小品文的研究已取得一定成就,但对其小品文中审美品格的研究挖掘仍属于一个薄弱环节。作为一位集画家、文人双重身份于一身的名士,李流陆渗芳既有画家的眼光,又具有文人的情思,其小品文也得益于散文这种时间艺术与绘画这种空间艺术的互相补充生发。
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