分类:古诗文集时间:2023-06-17 17:09作者:未知编辑:猜谜语
秦海璐照片
秦海璐照片
秦海璐照片
近年来,银幕上出现了很多美丽的女明星,但真正把“演员修养”作为终身必修课的人却寥寥无几。 其中,像秦海璐这样的女演员如此钟情于令人羡慕的国际奖项,实属难得。 在入围第48届金马奖最佳影片的5部作品中,秦海璐参演了3部作品——在最大赢家《桃姐》中饰演重要角色,并凭借《六百里到富阳》获得最佳编剧奖,主演并参与制作了《钢铁之琴》。
安德烈·巴赞在 1945 年回答了“什么是电影”,但这并没有对随后半个多世纪以来越来越工业化的电影给出明确的定义。 如今,每一位观众的感官神经都在宏大的商业狂欢中肆意游离,有时我们更崇拜那些清纯时尚的创作者。 从《榴莲飘飘》到《钢之琴》、《六百里到阜阳》、《桃姐》,秦海璐一直在细细掌握着自己世界里小人物的心理。 她压倒性的人气与她低调的对待奖项的态度截然不同。 在采访中,不难看出她对演员这个职业的敬仰和执着。 斯坦尼斯拉夫斯基的《演员的自我修养》被视为每一个演员的必修课,对她来说更是资本,也是她追求的最终目标。 人生来完成。
艺术不能商业化
“奢侈品天后”和“文艺女青年”,两个看似相距甚远的标签,却可以同时加冕在秦海璐的头上。 她从事纯粹的商业活动,却坚持创作意味深长的艺术电影。 她坦言自己接拍的很多片子都没有盈利,甚至在拍摄过程中动用了自己的积蓄。 在很多80后都在积极探索商业与艺术结合的今天,她认为这不是两个可以统一的目标。
Q:在您看来,商业片和艺术片是两个矛盾的点,还是可以统一的目标?
A:我觉得有一点融合,但是没办法统一。 就电影而言,文艺片就是讲一个我想讲给大家听的故事,商业片就是讲一个大家都想知道的故事。 当然,在一定条件下是可以转化的。 比如你把自己的故事讲好个人修养的故事,大家都会喜欢听,但是假如你讲不出大家都想听的故事,就没有人会喜欢听。 说到底,还是要看导演的水平。
Q:商业和艺术可以同时出现在你的生活中吗?
A:两者都常常出现。 比如我觉得工作和创作是两个不同的东西。 工作为商业服务,创作为艺术服务。 创作比较个人化,所以我比较喜欢,但是大家更多的时候是在做程式化的工作,比如现在我玩一个道具,因为这次是化妆师、造型师和摄影师的创作,我只是一个载体实现他们的想法。
Q:你觉得在一部作品中,人物和故事哪个更重要?
A:不管是电视剧还是电影,故事真的不重要,因为讲故事的是人。 怎么会这么巧,这人倒霉得牙都卡在冷水里了? 而每个人经历的故事,无非是情感、家庭、工作的乏味,都是一样的。 故事再怎么跌宕起伏,也是由人的性格决定的。 每个人都是一个个体,都会有所不同。 在塑造角色的时候,你需要找到这种差异,然后放大它。 举一个特殊简朴的例子,当一个人受到重大打击时,他的第一反应就是反应迟钝,懵懵懂懂,用各种烦躁来形容是不真实的。 力量。
Q:在你参演的文艺片中,大部分的情绪都特殊痛苦或者扭曲。 这就是表达爱情的文艺片的特点吗?
A:我觉得文艺片里的情感更真实,因为碰到这件事没有选择的余地,在经历的过程中总有快乐和不快乐。 爱情就像死亡,来的时候躲都躲不掉,痛哭也好,激动也好,它就是来了,很残酷的事情,所以没有捷径可走。 商业作品一般都说一见钟情白头到老很幸福,但很少见。
独立但不虚伪
曾几何时,独立电影好像已经成为文艺青年的必备标签,含蓄却又急迫地出现在一些标榜精英文化的网络社区中。 想要文艺,就得看别人没看过的独立电影,定期去画展,去胡同里的酒吧看现场乐队表演,但这些好像是文艺必修课的东西艺术没有出现在秦海璐的字典里面。 从第一部获奖的《榴莲飘飘》,到后来的《鸡毛飞舞》《冬至》《秋欢》,秦海璐始终认为,独立电影只是一种创作方式,会让艺术兴趣者更自由。